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buen provecho
1. Aylin
2. Acuri
3. Malacunguê
4. Frevo Novo
5. Harmonia sem Cronologia
6. Viva o Gil Evans
7. Mundo Verde Esperança
8. Ilza Nova
9. Vitor Assis Brasil
10. Azeitona
11. Haja Coração
Hermeto Pascoal: piano, flugelhorn, acordeon, teclados, flautas, percussão, vocal, cavaquinho e viola
Carlos Malta: saxofones e flautas
Jovino Santos Neto: piano, teclado e flautas
Itiberê Zwarg: baixo
Marcio Bahia: bateria e percussão
Fabio Pascoal: percussão
Pernambuco: percussão
Arismar do Espirito Santo: baixo [10]
Azeitona: baixo [10]
Ulisses Rocha: violão [9]
Luciana Souza: vocais [3,7,8]
Gravado pela Som da Gente. Nunca lançado
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Hermeto Pascoal
(Arapiraca, Alagoas, Brasil, 22 de junio de 1936) es un compositor, arreglador, productor musical y un virtuoso multi-instrumentista (principalmente pianista, bandoneonista, flautista, melodicista, saxofonista y guitarrista) de Brasil. Es considerado como una de las figuras más importantes de la historia de la música brasileña. Es mundialmente reconocido como un gran orquestador, y como uno de los mejores improvisadores y más innovadores compositores contemporáneos, destacándose principalmente en la creación de elaboradas melodías, armonías y ritmos, y la inclusión de todo tipo de instrumentos, como también por la utilización de un lenguaje musical de estilo propio, la cual el mismo denomina "música universal".
Hermeto nació en un recóndito pueblo del noreste de Brasil, en donde su familia trabajaba en el campo. Al ser albino, muchas veces estaba impedido de trabajar bajo la luz del sol por lo que pasaba horas explorando el bandoneón de ocho bajos que tocaba su padre durante las festividades campesinas, donde se tocaba forró. Al poco tiempo, y con solo once años, logró gran calidad técnica y reemplazó a su padre en el bandoneón. También comenzó a tocar tamborín y flauta con sólo ocho años de edad, todos los intrumentos aprendidos de forma totalmente autodidacta. Con su hermano mayor, empezó a tocar todos estos intrumentos en toda clase de festividades locales. Hermeto también se caracterizaba desde ese entonces por su fascinación con la naturaleza y el sonido, lo que lo motivó a construir instrumentos musicales con objetos caseros para tocar junto a los pájaros, o hacer hacer chocar metales en la herrería de su abuelo para probar cómo sonaban. En 1950 su familia se mudó a Recife donde con 14 años debutaría como músico profesional interpretando bandoneón y flauta en las radios locales. Junto con sus hermanos, también albinos, comenzó a tocar el piano, formando su primer trío. Durante su adolescencia y juventud Hermeto se ganaría la vida tocando en clubs y radios, formando pequeñas agrupaciones y mudándose primero a Río de Janeiro en 1958 y luego a São Paulo en 1961 en busca de mejores oportunidades. Durante este tiempo Hermeto se convertiría en un eximio pianista y acordeonisista, lo que sumado a los otros instrumentos ya lo hacían un polifacético músico.
Primeras agrupaciones
Desde la segunda mitad de los sesentas Hermeto contribuyó a diversos álbumes que ahora se consideran clásicos del post Bossa Jazz con figuras entre las que destacan Edu Lobo, Elis Regina y César Camargo Mariano. En 1964 formó el Sambrasa Trío , con Airto Moreira y el bajista Humberto Clayber, dedicados a tocar jazz al estilo norteamericano. En 1966 en pleno auge de los programas de televisión, Moreira, que tocaba en un grupo llamado Trío Novo, con el guitarrista Heraldo do Monte y el bajista Theo de Barros, animó a Hermeto a unirse al grupo, formando así el grupo que le dio a conocer internacionalmente: Quarteto Novo, uno de los más importantes grupos de música instrumental de la historia de Brasil. El grupo estaba provisto de una magnífica técnica y refinada armonía, y fue una de las claves de la fusión del jazz con los ritmos brasileros, con ellos grabaría un disco homónimo. Luego Hermeto formaría parte de la agrupación Brazilian Octopus, en donde tocaba flauta, y con quienes también grabó un disco. En 1968 Pascoal escribe su primer arreglo orquestal para la música de Gudin que se estrena en el Festival de la Canción de TV bajo el título de "Choro do Amor Vivido".
Carrera internacional
Ya con una dilatada y reconocida experiencia, Hermeto se traslada en 1970 a Estados Unidos invitado por Airto Moreira para contactarse con la leyenda del jazz, Miles Davis quien le encarga algunos arreglos y luego la petición de que colabore en la grabación de su disco titulado "Live Evil" el cual cuenta con dos composiciones originales de Hermeto. Miles Davis declararía entonces que "Hermeto es el músico más impresionante del mundo". Muchos de los temas que Miles quería incorporar al disco finalmente fueron guardados por Hermeto para luego grabar su primer disco solista para el sello Cobblestone titulado "Hermeto" y luego reeditado en CD bajo el nombre de "Brazilian Adventure".
Hermeto vuelve a Brasil en 1973 y graba un disco titulado "A música livre de Hermeto Pascoal". Retorna en 1976 a los Estados Unidos, donde nuevamente graba otro disco, titulado "Missa dos Escravos" destacándose la utilización de gruñidos de animales en sus temas, lo que marcaría un precedente en su afán por la experimentación. Su próximo disco sería "Zabumbê-Bum-Á" lanzado en 1978. Con un gran repertorio de temas originales Hermeto es invitado a los festivales musicales más importantes del mundo como uno de los músicos más creativos y talentosos del momento. En 1978 fue invitado al Festival Internacional de Jazz de Sao Paulo y al año siguiente al prestigioso Festival de Jazz de Montreux en Suiza, donde además grabó su primer disco en vivo llamado "Ao Vivo Montreux Jazz Festival" lo que significó su explosión definitiva como una super estrella del jazz de vanguardia. Luego sería invitado al Festival de Jazz de Tokio llamado "Live Under the Sky" logrando nuevamente un éxito arrollador. Al año siguiente edita su siguiente álbum llamado Cérebro Magnético, uno de los más aclamados por la crítica especializada, que además le significó hacer una extensa gira por gran parte de Europa. Su próximo trabajo sería el disco llamado "Hermeto Pascoal & Grupo" el cual le daría continuidad a su obra única en múltiples dimensiones.
Desarrollo y Experimentación
El próximo disco de Hermeto llamado "Lagoa Da Canoa, Município De Arapiraca" significa un paso fundamental en la exploración musical de Hermeto ya que incorpora lo que el llama "El sonido del aura" que se refiere a la musicalización de los sonidos y verbalizaciones cotidianas de la vida en la ciudad. Este cuenta con la participación del relator deportivo Osmar Santos a quien se le "saco" la melodía de su relato para la composición de un tema. Además este disco es un homenaje a su pueblo natal llamado igual que el disco, en donde hermeto es además, ciudadano ilustre. Sus próximos discos titulados "Brasil Universo" y "Só Não Toca Quem Não Quer " lanzados en 1986 y 1987 respectivamente, representan el desarrollo de la versatilidad de Hermeto como compositor y la continuidad de su persistente exploración de elementos experimentales como los del "sonido del aura". Su próximo disco llamado "Por Diferentes Caminhos", lanzado en 1988 destacaría por ser su único disco solista donde Hermeto únicamente interpreta el piano, llegando a ser un gran aporte al desarrollo del complejo instrumento.
Entrando en la década de los 90', Hermeto ya es considerado como una leyenda viviente, por su genialidad y originalidad única en el mundo. En 1992, invitado por Polygram, graba un nuevo disco junto a su grupo llamado Festa dos Deuces. Tan pronto se lanza, realiza una gira por Europa incluyendo conciertos en Alemania, Suiza, Dinamarca, Inglaterra y Portugal. En 1995 realiza un gran concierto sinfónico en el Parque Lúdico do Sesc Itaquera en São Paulo usando los instrumentos gigantes del parque. Luego sería invitado por la UNICEF para realizar un concierto en Rosario, Argentina junto a su grupo y frente a más de 2.000 niños. El show se realizó dentro de una piscina montada en el escenario, tal como él lo requirió.
Calendario del Sonido
Gracias a su gran capacidad musical, Hermeto se embarcaría en un ambicioso emprendimiento creativo; componer un tema diario durante todo un año. Así entre el 23 de junio de 1996 y 23 de junio de 1997, Hermeto escribe "Calendario do Som" (Calendario del Sonido), un total de 366 composiciones musicales, una para cada día del año, en los más diversos géneros y que realizó con un tesón admirable. Su idea fue que cada persona tuviera una música para su cumpleaños dedicado por él. La publicación de este hermoso legado ocurrió en 1999 dando pie a que muchos músicos se atrevieran a interpretar y analizar sus temas. Resulta especialmente considerable el caso de la agrupación Itibere Orquestra Familia (lideradas por Itibere Zwarg, bajista de 'Hermeto Pascoal y Grupo' por más de treinta años) quienes realizaron arreglos de varios de estos temas para que finalmente en el año 2005 lanzaran un disco doble con veintisiete de estos arreglos. Igualmente, la agrupación argentina llamada Banda Hermética (en homenaje a Hermeto) con esta misma idea, arregló varios otros temas del libro para lanzar un disco en el año 2007. Ambos grupos cuentan con el consentimiento de Hermeto quien se ha mostrado muy feliz de haber propiciado estas iniciativas.
Últimas Obras
En 1999 lanza el disco Eu E Eles, disco en el cual Hermeto toca todos los instrumentos. Luego en 2003 lanza Mundo Verde Esperanza continuando con esta tendencia de abarcar todos los instrumentos. En 2006 junto a la cantante Aline Morena, con quien además Hermeto se casó, lanzan Chimarrao con Rapadura, un nuevo disco que explora, como siempre, las raíces de la música brasileña. el jazz, y por supuesto la experimentación.
Actualidad
Hermeto Pascoal, un compositor muy prolífico, tiene grabados cerca de 3.000 temas y otros 1.000 temas escritos aún sin grabar. Sus composiciones han sido interpretadas por la Orquestra Sinfónica de Brooklyn, la Filarmónica de Berlín, la Orquesta Sinfónica de Sao Paulo y otras por el estilo, además ha sido uno de los músicos más influyentes de la segunda mitad del siglo XX. Hermeto Pascoal ha tocado con los más grandes de la música brasileña e internacional, como Elis Regina, Ron Carter o Raúl de Souza, y participó en el homenaje al gran bandoneista argentino Astor Piazzolla en Buenos Aires. Además de toda su trayectoria se destaca por ser un multi-instrumentista impresionantemente virtuoso en cada uno de los intrumentos que toca, llegando a ejecutar profesionalmente alrededor de 50 instrumentos, sumado a todos lo que el mismo construye con prácticamente cualquier objeto disponible, incluso utiliza gruñidos de animales o sonidos de juguetes en sus composiciones.
A sus 73 años, Hermeto sigue activo como compositor e interprete, presentándose en cinco formatos diferentes; Hermeto Pascoal y Big Band, Hermeto Pascoal y Orquesta Sinfónica, Hermeto Pascoal y Grupo, Hermeto Pascoal solo y Hermeto Pascual con Aline Morena. Actualmente vive en Curitiba junto a su colega y esposa Aline Morena quien es 43 años menor que él. Durante 2009 realizó una gira por varias ciudades de sudamérica incluyendo São Paulo, Recife, Brasilia, Goiânia, Santiago de Chile y Buenos Aires. Actualmente Hermeto Pascoal e Grupo está compuesto por:
Hermeto Pascoal (compositor, director y multi intrumentista).
Aline Morena (voz y guitarra).
André Marques (piano).
Fabio Pascoal (percusión).
Itiberê Zwarg (bajo eléctrico).
Marcio Bahia (batería).
Vinícius Dorin (saxos y flautas).
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